Мы начинаем с изучения аддонов и ассетов: как использовать сторонние ресурсы для ускорения работы, не забивая сцену.
Покажем, как выбирать и настраивать аддоны, работать с ассетами, собирать библиотеки, которые всегда под рукой, и оптимизировать сцену, чтобы не перегружать её миллионами полигонов.
Затем погружаемся в создание концепт-арта: от композиции и ракурсов до работы с камерой, масштабом и объемом.
Мы проанализируем референсы, разработаем концепцию и создадим блокинг, чтобы убедиться, что всё работает.
После чего приступаем к моделингу — вручную, с аддонами, скульптингом и ассетами.
После того как сцена готова, мы погружаемся в шейдинг и освещение. Здесь мы научимся ставить реалистичный свет, работать с гобо, настраивать температуру света и делать его объемным, чтобы сцена ожила.
Вместо стандартных текстур мы будем работать с реальными материалами и текстурами, проецировать их на 3D-объекты, добавлять детализацию с помощью декалей и создавать правдоподобные поверхности.
Важно, что свет и тени будут играть ключевую роль в создании атмосферы и глубины, а объемный свет добавит сцене кинематографичности, создавая ощущение пространства и динамики.
На финальном этапе займемся композитингом прямо в Blender, чтобы картинка стала киношной.
Изучаемые навыки:Аддоны \ теория художественного визуала \ артдирекшн \ нейросети \ моделинг \ освещение \ шейдинг \ волюметрики \ углубленные настройки рендера \ композ \ аддоны \ ассет браузер в Blender \ хаки \ сборка и публикация кейса на Behance
Подробный видеообзор.Объем материала:50 уроков \ 13,5 часов