Ярость Фибоначчи

НЕДЕЛЯ №1

Свет еще с древнейших времен был прямой ассоциацией с жизнью. Первый бог человечества, свет давал тепло, еду, уют и отпугивал хищников. Во времена Рембрандта и Караваджо, свет стал мощнейшим инструментом для рассказа историй. Великие художники стали первопроходцами в мастерстве визуального повествования через освещение.

Свет и освещение

ТЕОРИЯ

ПРАКТИКА

Отличия освещения в статике от освещения под анимацию.

Виды освещения.

Как рисунок теней работает на картинку.

Какими техниками руководствоваться, чтобы не загрязнить картинку.

История через освещение.

Субъективный анализ картин мастеров. Почему это необходимо и как это применить в своих работах.

Рембрандт. Караваджо. Руанский собор Клода Моне.

Виды освещения в редшифте.

IES lights.

Area.

Dome.

Spot.

Infinite.

Волюметрики: вступительное слово.

Изучая труды мастеров, мы посмотрим на стандартные инструменты C4D, RS и AE с творческой стороны и научимся рассказывать зрителям истории через освещение.

НЕДЕЛЯ №2

Мы взглянем на инструменты рендера Редшифт и начнем передавать настроение и атмосферу через дым, туман, облака и волюметрический свет.

Волюметрическое освещение

ТЕОРИЯ

ПРАКТИКА

Что такое волюметрики.

Волюметрическое освещение как средство художественной выразительности.

Использование в фильмах и работах мастеров (в качестве примера — Архип Куинджи, Шишкин, художники школы реки Гудзон).

Анализ фильма.

Использование волюметриков в сцене — творческий поиск.

Туман.

Волюметрический свет.

Прожектор и картинка .

Облака.

Воздушная перспектива и Z-Depth.

НЕДЕЛЯ №3

Сочетание материалов является не менее важным фактором качества картинки, как и освещение.

Материалы и ноды в редшифте

ТЕОРИЯ

ПРАКТИКА

Сочетание материалов.

Смешивание материалов.

Кубрик и «Одиссея» в качестве примера сочетания материалов и стилей.

Металлы. Диффузы. Стекло. Анизотропия.

Текстуры: как двигать их с помощью гизмо.

Сочетание материалов: шершавый-глянцевый, равномерный.

Displacement в Redshift: технические тонкости.

Отдельной частью курса «Пробуждение Автора» будет изучение материалов в Redshift.

На неделю мы погрузимся в понимание сочетания разных материалов, сможем добиться интересных результатов параметрическими материалами без текстур, изучим нестандартное использование ноды Curvature и закроем все вопросы с Displacement.

ВОРКШОП

Как добиться классных результатов параметрическим материалом без текстур.

Color User Data в работе с частицами или металлом.

Triplanar. Curvature. Store color to AOV.

НЕДЕЛЯ №4

Композитинг — это дирижер визуального восприятия зрителя. Он способен создавать эмоции, задать нужную атмосферу, расставить визуальные акценты и устремить зрительское внимание в те области кадра, которые задумал Автор.

Композитинг. Введение

ТЕОРИЯ

ПРАКТИКА

Почему композ не менее важен чем качество рендера.

«На композе поправим».

Черно-белая картинка.

Анализ картинки: какие пассы нам могут пригодиться в композе.

Выводим пассы из AE.

8 бит, 16 бит и 32 бита.

Вывод пасов из синемы для композитинга: лайтгруппы в Redshift.

Но каким бы великолепным ни был рендер, композитинг может его загубить. Композитинг настолько же важен, как и хороший звук, поэтому в авторском курсе Сергея Маслова мы посвятим не одну, не две, а целых три недели изучению этой тончайшей материи.

Мы узнаем, почему композ не менее важен, чем качество рендера, погрузимся в изучение цветовых сочетаний и изучим несколько авторских техник, расширяющих ваш функционал.

Композитинг в AE для Redshift_set_matte.

Levels-curvature.

CUSTOM PASS в Redshift — Store Color to AOV.

Цветовые контрасты, световые контрасты, принципы работы в стилистиках монохром, монохром +1 цвет, монохром +2 цвета и в кислотных гаммах.

CURVATURE — фишки использования.

Matte, Puzzle matte.

НЕДЕЛЯ №5

Композитинг в темных тонах обладает своим драматургическим подтекстом. Изучая особенности распространения света в темном пространстве, мы научимся расставлять акценты и сфокусируем внимание зрителя на нужных нам визуальных деталях.

Композитинг тёмный и светлый

ТЕОРИЯ

ВОРКШОП: ТЁМНЫЙ КОМПОЗ

Особенности темного композитинга.

Чем светлый композ отличается от темного композитинга.

В After Effects: средства композитинга и принципы работы в темной гамме.

Собираем композ в темной гамме.

Шурешки: композ в темных тонах.

Создание насыщенной и яркой цветовой композиции с партиклами на основе кислотной HDR и использования X-particles.

Шурешки: композ в светлых тонах — особенности использования и типсы.

Подводные камни и способы их решения.

ВОРКШОП: CВЕТЛЫЙ КОМПОЗ

НЕДЕЛЯ №6

Монтаж и работа с камерой. Кинематографическая анимация

ТЕОРИЯ: МОНТАЖ

ПРАКТИКА

Монтаж на примере работ из кинематографа.

Виды монтажа: склейка, монтаж по движению, по крупностям, по звуку, по ритму и т.д.

Чем светлый композ отличается от темного композитинга.

Основные средства анимации камеры, как собрать простые риги камеры.

Камера морф, камера кат.

Тейки.

Почему необходимо учитывать дополнительные несколько кадров по анимации.

ВОРКШОП

Делаем движение камеры в Cinema 4D и собираем аниматик в After Effects.

Подводные камни и способы их решения.

ТЕОРИЯ: ВНУТРИКАДРОВЫЙ МОНТАЖ

Анимация камеры на примере Триптиха.

Анимация камеры на примере работ студентов прошлого потока.

Монтаж в After Effects: как оперативно сделать аниматик по движению камеры.

Монтаж и работа с камерой. Кинематографи-ческая анимация

НЕДЕЛЯ №7

В фундаментальном плане звук является древнейшим из органов чувств. На звук ориентировались наши древние предки, звук спасал людей в моменты опасности и звук помогал выследить добычу.

Звук

ТЕОРИЯ

ПРАКТИКА

Введение в звукорежиссуру, основные понятия, аудиальное мышление, почему звук первичен.

Зачем моушен дизайнеру понимать особенности звука.

Звукошумовая драматургия, как она способствует восприятию зрителя, ключевые приемы. Тишина, контрапункты сходящийся-расходящийся, шумы-музыка-речь.

Cпособы взаимодействия звука с анимацией.

Таймлайн After Efefcts (Sound keys, Audio react, Audio waveform).

Таймлайн Cinema 4D. Отображение звуковой волны, синхронизация.

В искусстве же звук является мощнейшим инструментом для создания драматургического наполнения сцены. Разным звуком можно придать разный эмоциональный окрас одной и той же сцене.

Хорошим звуком можно вытянуть плохую картинку, но без хорошего звука и красивая картинка станет плоской и безжизненной. Результат работы под разные музыкальные композиции будет отличаться.

Саунд-эффектор и его взаимодействие с картинкой.

Эффекты обработки звука: частотная, динамическая и пространственная.

В каких случаях проще сделать «ручками».

На шестой неделе курса «Пробуждение Автора» мы объясним, зачем моушен-дизайнеру понимать особенности звука, коснемся таких понятий, как аудиальное мышление, звукошумовая драматургия, что такое контрапункт, а также зачем нужна ТИШИНА.

4 вида звукозрительных контрапунктов.

Контрапункт в музыке.

Монтаж по звуку. Sound bridge.

Audio match cut.

Diagethic — non-diagethic sound.

НЕДЕЛЯ №8

В современных фотокамерах боке — это побочный эффект, который образуется при отделения главного объекта в кадре от заднего фона с помощью фокусного расстояния. Яркие объекты, размываясь, принимают форму затвора в объективе.

Боке, глоу и глубина резкости как средства художественной выразительности

ТЕОРИЯ

ПРАКТИКА

Что такое боке, где оно применяется и почему это один из сильнейших художественных приемов.

Глубина резкости.

Исторический контекст — начиная от камеры обскура и заканчивая линзами и затворами.

Боке — создаем кастомную боке в АЕ.

Используем боке настоящих объективов.

Техники использования боке в Redshift — урок с частицами и трейлами.

Глубина резкости и техники композитинга с помощью light groups.

На курсе мы научимся управлять формой боке, глубиной резкости и изучим несколько техник композитинга для придания эффектам большей художественной выразительности.

Подводные камни в рендеринге.

Deep Glow, Optical Glow.

Crossphere Bokeh, FL Out Of Focus.

Боке в живописи на примере картин Филипа Барлоу.

НЕДЕЛЯ №9

Миллионы фотолюбителей по всему миру копят деньги на дорогостоящие объективы в надежде на то, что это поможет им избавиться от этих назойливых смещений картинки, а мы же имеем счастливую возможность использовать этот прием как основной инструмент самовыражения.

Работа с хроматическими аберрациями

ТЕОРИЯ

ПРАКТИКА

Хроматические аберрации, дисперсия, каустика, рефракция.

Исторический контекст — брак от линз.

Художественный контекст — где используется в искусстве, чем вдохновляться.

Cinema 4D. Материал Redshift.

After Effects. Плагин Chromatic Displacement.

After Effects. Плагин Wave World.

Рисуем хроматическими аберрациями с помощью планшета в Cinema 4D — подготовка воркспейса, настройка планшета, использование инструментов скульптинга.

На курсе мы погрузимся в изучение рисунка преломлений и появления хроматических аберраций, используя инструменты C4D, Redshift'a и Adobe After Effects.

Фишки в работе с вольюм мешером и хроматическими аберрациями.

Клод Моне. Эволюция зарисовки света.

НЕДЕЛЯ №10

Не углубляясь в изучение языков программирования, мы покажем простые и доступные техники по созданию ассетов и ригов в Xpresso, которые помогут Авторам достигнуть новых творческих высот.

Xpresso

ТЕОРИЯ

ПРАКТИКА

В каких случаях это может быть полезно — на примере ригов комнаты и картин.

Создаем простой риг через USER DATA.

Перетягивание драг-н-дропом нужных параметров.

Range Mapper.

Простые техники для создания ригов и параметрических ассетов для дальнейшей анимации.